Festival Jóvenes Realizadores 2025: cine emergente y espacio para la formación

El Festival de Jóvenes Realizadores de Granada nació en 1994 como una plataforma para dar visibilidad al cine de autor y a las nuevas voces del audiovisual, con una especial atención al cortometraje. Su propósito inicial, y aún vigente, es ofrecer un escaparate a obras emergente.

Año tras año, este certamen se celebra en distintos espacios de Granada, reforzando su papel como punto de encuentro para cineastas independientes y ha evolucionado hasta convertirse en un proyecto alineado con valores como la inclusión, la sostenibilidad, la perspectiva de género y el cine como herramienta pedagógica.

Edición 2025

La 31ª edición del Festival Jóvenes Realizadores tendrá lugar entre el 19 y el 25 de octubre de 2025. La convocatoria oficial para el envío de películas y cortometrajes ha finalizado el día 1 de agosto, y se ha realizado a través de las plataformas Festhome y FilmFreeway.

Las proyecciones y actividades se celebrarán en siete sedes emblemáticas de la ciudad: Teatro Isabel la Católica, Palacio de los Condes de Gabia, Filmoteca de Andalucía – Sala Val del Omar, Espacio V Centenario, Centro de Lenguas Modernas y Facultad de Comunicación y Documentación.

Este año, el festival cuenta con Alemania como país invitado, y en ese marco, dos invitados de honor marcarán la edición. Isaki Lacuesta, cineasta catalán, será reconocido con el Premio Sin Fin honorífico. Además de una retrospectiva de su obra, participará en una masterclass abierta al público junto al periodista y crítico Javier Tolentino, en un diálogo que abordará su trayectoria, sus métodos de trabajo y el estado actual del cine de autor.

También se presentará el libro Desbordes, una publicación monográfica sobre su obra impulsada por el propio festival. Y como segunda invitada, Helena Wittmann, directora alemana, autora de títulos como Drift o Human Flowers of Flesh, será objeto de la primera retrospectiva completa de su obra en España. Su filmografía será además estudiada en un seminario en la Universidad de Granada, y en una edición especial monográfica en colaboración con el Goethe-Institut Madrid y el proyecto de traducción e investigación fílmica FicTrans.

Como subrayó el concejal de Cultura del Ayuntamiento de Granada, Juan Ramón Ferreira, para Europa Press, esta edición “no solo proyecta cine, propone una ciudad más abierta, creativa y joven. En el camino hacia la candidatura de Granada a Capital Europea de la Cultura 2031, el festival es una herramienta clave para ensayar nuevos imaginarios culturales”.

Secciones y premios

Aunque la programación aún no ha sido anunciada, sabemos que el festival mantiene una estructura con diferentes secciones, muestras especiales y premios, con más de 5.000 euros en galardones. Se han valorado obras producidas a partir de enero de 2024.

Competición Internacional, abierta a largometrajes, mediometrajes y cortometrajes de cualquier país.

• Premio Val del Omar (1.000 €)
  
• Premio Ciudad de Granada (900 €)
  
• Premio de la Juventud (600 €)
  
• Premio del Público Hammam Al-Ándalus (diploma honorífico)
  
• Premio AAMMA a la perspectiva de género (diploma otorgado por la Asociación Andaluza de Mujeres de los Medios Audiovisuales)
  

Competición Aguaespejo, para cortos de hasta 40 minutos que trabajen temáticas relacionadas con el agua, el medioambiente, el territorio o el sonido. Inspirada en la poética de José Val del Omar.

• Premio AguaGranada (1.000 €), con el apoyo de la Fundación AguaGranada
  
• Competición Vibraciones, dirigida a cortos y mediometrajes andaluces (máx. 60 min) que experimenten con nuevas narrativas, promovida por la Fundación SGAE.
  
• Premios a mejor dirección, mejor guion y mejor banda sonora (600 € cada uno)

Además, Pantalla Film in Granada (fuera de concurso) es una muestra de cortometrajes rodados en la provincia de Granada o dirigidos por cineastas locales. Este año, se incorpora una nueva línea para cortos realizados en escuelas de cine o audiovisuales de la ciudad, en colaboración con Film in Granada.

Actividades paralelas

Más allá de las proyecciones, el certamen incluye actividades, como masterclasses y seminarios con profesionales del cine contemporáneo, como el de Helena Wittmann en la Universidad de Granada, presentación del libro Desbordes sobre Isaki Lacuesta y encuentros entre público y cineastas en diversos espacios de la ciudad.

También se celebrará una gala especial en el Auditorio Caja Rural, el 30 de septiembre, donde se presentarán los cortometrajes realizados por más de 50 menores en riesgo de exclusión social del barrio de Almanjáyar, como resultado de un taller de verano coordinado por la Fundación Caja Rural y la asociación ALFA.

Trayectoria

La edición anterior, celebrada del 20 al 26 de octubre de 2024, acogió a más de 6.000 espectadores. Contó con homenajes a Natalia de Molina y Víctor Erice, y se clausuró con la proyección de Los ilusos, codirigida por Itsaso Arana y Jonás Trueba.

Estos fueron los premios otorgados el pasado año:

• Premio Val del Omar: Mother is a Natural Sinner (Hoda Taheri & Boris Hadzija)
  
• Premio de la Juventud: Tiempo de pagar
  
• Premio del Público: Crab Day
  
• Premio AAMMA: Making Babies
  
• Premio Vibraciones – Dirección: Lucía del Valle Ramírez
  
• Premio Vibraciones – Guion: Mar Martín Hidalgo
  
• Premio Vibraciones – Banda sonora: Pablo Soriano
  
• Premio Aguaespejo: Ulía (Laura Moreno)

Pero la historia del festival no se explica en una sola edición. Desde su fundación, el Festival Jóvenes Realizadores ha sido un impulsor clave del cortometraje, las óperas primas y el cine alternativo. A lo largo de su historia ha desarrollado programas como Cine en las aulas, talleres escolares, y seminarios con voces críticas del ámbito cinematográfico, como Luis E. Parés, Ana Pfaff o Manuel J. Lombardo.

Futuro del festival

A punto de celebrar su edición 31, el festival mira al futuro como un espacio que no solo proyecta cine, sino que apuesta por la juventud y la formación, y reafirma su vocación: ser un motor para el talento emergente, un espacio para el cine y una herramienta para construir identidad desde la cultura.