El Teatro Alhambra ha realizado un acto de presentación este martes 16 de julio para revelar la programación de su nueva temporada 2025-2026. La inauguración del nuevo calendario contó con la presencia del director de la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales, Javier Rivera; el delegado territorial de Turismo, Cultura y Deporte en Granada, David Rodríguez; y el director y coordinador del Teatro Alhambra, Juan Manuel Ferriz.
Durante su intervención, David Rodríguez valoró positivamente el interés generado en el público presente en el acto por conocer la programación de este año, que incluye un total de 54 espectáculos. “Me agrada mucho ver tanta expectación por conocer la programación de la temporada que viene, ya que significa que en las anteriores se ha trabajado bien”, señaló, destacando además que el Teatro Alhambra “va a seguir haciendo camino y trayectoria en lo que significa para la ciudad de Granada”.
Por su parte, Juan Manuel Ferriz quiso subrayar el enfoque artístico que caracteriza la ética del Teatro Alhambra, alejándose de modelos basados únicamente en nombres conocidos. “Huimos de las programaciones que priorizan los nombres sobre los contenidos, el marketing sobre la creación. Lo nuestro busca ser algo distinto”, afirmó.
De la misma manera, Ferriz destacó durante su intervención «la supremacía del espectáculo en vivo sobre cualquier otra forma de entretenimiento a la hora de generar emociones» y, precisamente para cumplir ese deseo de entusiasmar al espectador, diseñó una temporada comprometida con las artes en vivo que busca dialogar con otros espacios culturales de la ciudad.
La temporada comenzará el 16 de octubre con la exposición Recreativos Federico, una propuesta del artista Alex Peña que combina arte contemporáneo y homenaje a la figura de Federico García Lorca. Se instalará en el hall del teatro el mismo fin de semana que la compañía catalana Los Montoya subirá a las tablas para presentar ‘El día del Watusi’, uno de los grandes acontecimientos escénicos del Alhambra.
Queda abierto el telón esta temporada
Otras dos obras reconocidas en la última edición de los Premios Max también se podrán ver en el teatro granadino: ‘Contra Ana’, de la Compañía La Contraria, que obtuvo el premio al Mejor Espectáculo Revelación y que llegará el 25 de febrero; y ‘Casting Lear’, de Andrea Jiménez, Barco Pirata y Teatro de la Abadía, premiado como Mejor Espectáculo Teatral y Mejor Versión o Adaptación, que se pondrá en escena los días 25 y 26 de marzo.
Otros títulos destacados de las artes llegarán el próximo año al coliseo de la calle Molinos, como ‘Un sublime error’, de Needcompany (10 y 11 de abril); ‘14.4’, dirigida por Sergio Peris Mencheta y escrita junto a Juan Diego Botto (9 y 10 de enero); ‘Amadora’, un híbrido de teatro y música de la Premio Nacional de Literatura Dramática María Velasco junto a Miren Iza, Premio Nacional de las Músicas Actuales y líder del grupo Tulsa (6 y 7 de febrero); o ‘Caperucita en Manhattan’, adaptación dramática de Lucía Miranda sobre el libro de Carmen Martín Gaite (23 y 24 de enero), entre otras propuestas, que contarán también con Nao Albet y Marcel Borrás (12 y 13 de diciembre).
La danza será la protagonista en nueve propuestas que se iniciarán el 29 de octubre con ‘Averno’, de Marcat Dance, que en la última edición de los Premios Lorca se llevó cinco reconocimientos. Estarán también Elena Puchol, Aracaladanza y Led Silhouette. Como en la temporada anterior, la música volverá a tener un papel principal con propuestas únicas como la pianista y cantante catalana María Coma, o híbridos del pop como Quentin Gas y los Zíngaros, Fandila o Cristalino, entre otros.
Entre las 31 propuestas andaluzas, el público podrá encontrar valores seguros como Atalaya, Mago Migue, Sara Molina, Mari Paz Sayago, David Montero o Clásicos Contemporáneos. Junto a ellos, valores emergentes como las granadinas Las Lunas, o más veteranas como Nía Corcor y Laila Tafur, además de creadores multidisciplinares como Alberto Cortés, Candela Capitán, Marcat Dance o La Zaranda.
La programación cuenta, además, con la consolidación del Día del Espectador, iniciativa que se puso en marcha en la temporada 23/24 y que en la nueva pondrá en escena hasta 22 propuestas a un precio único de ocho euros.
Horarios y tarifas
La principal novedad de la próxima temporada será el cambio de horario: a partir de octubre, todas las funciones comenzarán a las 20:00 horas, en una clara apuesta por integrarse en las nuevas dinámicas de ocio y con «intención de favorecer al comercio y a la hostelería de la zona, generando sinergias entre la oferta cultural y la propia de este sector», como ha argumentado Ferriz.
Además de los descuentos para jóvenes entre 14 y 30 años titulares del Carnet Joven, que podrán comprar sus localidades con un 25 % de descuento sobre el precio general de 15 euros, se suman este año dos nuevos tipos de abonos para público general: Abono 10 y 20 Plus, que añaden a su oferta tanto localidades para programación general como para el Día del Espectador.
Un lugar para los más pequeños
Mayoritariamente dirigido a un público infantil, y con un mayor número de propuestas a celebrar en mayo, este año contará con ocho montajes nacionales e internacionales, así como con el estreno de ‘Clementina y los Planetas’, una coproducción de la compañía gallega Nauta Teatro y el Instituto de Astrofísica de Andalucía. Igualmente, el escenario granadino contará en noviembre con la programación por el 15º aniversario de la declaración del Flamenco como Patrimonio de la Humanidad.
En su compromiso por la divulgación de las artes vivas entre la infancia y la juventud, este año de nuevo se pone en marcha el Ciclo Didáctico para Centros Docentes, que en esta ocasión contará con 14 espectáculos protagonizados, entre otros, por tres compañías internacionales, dos andaluzas y, por primera vez, por el Ballet Flamenco de Andalucía.
Otras actividades
Entre las actividades complementarias a la programación escénica destacan el Club de Lectura de Textos Dramáticos de Granada, en colaboración con el Centro de Investigación y Recursos de las Artes Escénicas de Andalucía.
Coordinado por Bonifacio Valdivia Milla, la actividad pretende acercar al público la obra de dramaturgos presentes en la temporada del espacio escénico de Molinos.
De nuevo, está previsto que se celebren visitas al teatro con espectadores interesados en conocer su funcionamiento, infraestructura y equipamiento, así como para profundizar en las obras programadas, con encuentros entre espectadores y elenco.
Se celebrará también una nueva edición del ciclo Maneras de Hacer, impulsado por el Instituto Andaluz de Artes Escénicas y de la Música, para ahondar en el enriquecimiento y trasvase de conocimientos entre los artistas de la temporada y los profesionales y estudiantes de artes escénicas.
Formando a los futuros artistas
Por otra parte, el Alhambra continuará siendo escenario para la puesta en práctica de los cursos de formación técnica y artística que se realizan en el Centro de Formación Escénica de Andalucía, en Rey Chico. A estas iniciativas se suma la colaboración a lo largo de la temporada con el Conservatorio Profesional de Danza Reina Sofía de Granada.
Con el objetivo de que el espacio se abra a la ciudad, además de la programación propia, volverá a ser sede de algunos de los espectáculos programados en el Festival de Música y Danza de Granada. Igualmente, el vestíbulo del teatro será sede de algunas exposiciones temporales.